Παρασκευή, 30 Δεκεμβρίου 2016

Πέθανε ο ηθοποιός Θεόδωρος Δημήτριεφ!


Ανήμερα των Χριστουγέννων και σε ηλικία 87 ετών, άφησε τη τελευταία του πνοή ένας από τους πιο μεγάλους Ελληνες ηθοποιούς, ο Θεόδωρος Δημήτριεφ.

Ξεκίνησε από το μουσικό θέατρο. To 1955-58 τραγουδούσε στις επιθεωρήσεις των θεάτρων «Βέμπο» και «Αλίκη», καθώς και στα κοσμικά κέντρα «Αστέρια» (Γλυφάδας) και «Μπλε Αλεπού» (οδού Τροίας). Αργότερα τραγούδησε και στα κέντρα «Λαλέουσα», μπουάτ «Χνάρι», «Belle Maison», «Le Grillon», «Νινέττα».

Το 1959 προσελήφθη για τις ανάγκες της τριλογίας του Αισχύλου «Ορέστεια» (σκηνοθεσία Δημήτρη Ροντήρη) στο Εθνικό Θέατρο και έκτοτε έπαιζε σε αρχαίες τραγωδίες και κωμωδίες, κυρίως ως κορυφαίος του χορού, λόγω της βαθειάς και ιδιαίτερης φωνής του. Η τελευταία εμφάνιση στο Εθνικό Θέατρο ήταν το 2003/2004 στον «Άμλετ» ως φάντασμα (σκηνοθεσία Μιχάλη Κακογιάννη).

Έπαιξε (ως Δημητρίου) το 1961 στην ταινία «Άτλας» (σκηνοθεσία: Ρότζερ Κόρμαν) και το 1962 τον Αγαμέμνονα στην ταινία «Ηλέκτρα» (σενάριο, σκηνοθεσία Μιχάλη Κακογιάννη).

Το 1964 τραγούδησε (σε α’ εκτέλεση στο Θέατρο Κοτοπούλη «ΡΕΞ») στο ορατόριο «Άξιον εστί» του Οδυσσέα Ελύτη σε μουσική Μίκη Θεοδωράκη [3] [4] και το 1968 στο ορατόριο «Αθανάσιος Διάκος» του Γιάννη Νούσια, που ηχογραφήθηκε αργότερα από το ΕΙΡ (1971/72). To 1984 τραγούδησε στην «Ελληνική ραψωδία» του Σώτου Βασιλειάδη (α’ εκτέλεση) με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών υπό τη διεύθυνση του Λουκά Καρυτινού στο «ΠΑΛΛΑΣ» (26.3.1984).

Επίσης έχει συμμετάσχει σε πολλές τηλεοπτικές σειρές, ραδιοφωνικές εκπομπές, μεταγλωττίσεις, χορωδίες και άλλες μουσικές και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο ηθοποιός Θεόδωρος Δημήτριεφ!"

Πέμπτη, 29 Δεκεμβρίου 2016

Έφυγε από την ζωή η Carrie Fisher, η Princess Leia του Star Wars! :-(


Σε ηλικία 60 χρονών έφυγε από την ζωή η πασίγνωστη ηθοποιός Carrie Fisher, την οποία αγάπησαν όλοι οι fans των Star Wars.

Η Carrie υποδυόταν την αδερφή του πρωταγωνιστή στις ταινίες, τη πριγκίπισσα Λέια Οργκάνα, και εμφανίζεται στην αρχική τριλογία των Star Wars, καθώς και στις δύο τελευταίες, το The Force Awakens και το Episode VIII που θα βγει το 2017 (είχε τελειώσει τα γυρίσματα).

Η Carrie Frances Fisher γεννήθηκε στις 21 Οκτωβρίου του 1956 -στο Μπέβερλι Χιλς, Καλιφόρνια- και εκτός από ηθοποιός ήταν επίσης συγγραφέας και παραγωγός. Ήταν η κόρη του τραγουδιστή Eddie Fisher και της ηθοποιού Debbie Reynolds. Πέρα από τα Star Wars, έχει παίξει και σε άλλες δημοφιλείς ταινίες της εποχής της, όπως τα Shampoo (1975), The Blues Brothers (1980), Hannah and Her Sisters (1986), The ‘Burbs (1989) και When Harry Met Sally… (1989).
Carrie Fisher

Η Fisher ήταν επίσης γνωστή για τα ημι-αυτοβιογραφικά μυθιστορήματά της, περιλαμβανομένου του Postcards from the Edge και της ομώνυμης ταινίας, καθώς και του Wishful Drinking. Αργότερα κέρδισε επαίνους επειδή μίλησε ανοιχτά για την εμπειρία της σχετικά με την ψυχική υγεία (είχε διαγνωστεί με διπολική διαταραχή) και τον εθισμό στα ναρκωτικά/φάρμακα (είχε εθιστεί στη κοκαΐνη και στα συνταγογραφούμενα φάρμακα).

Η Fisher πέθανε στις 27 Δεκεμβρίου, τέσσερις ημέρες νωρίτερα αφού υπέστη καρδιακή ανακοπή κατά τη διάρκεια μιας υπερατλαντικής πτήσης.

Ο εκπρόσωπος της οικογένειας Simon Halls, σε δήλωση εκ μέρους της οικογένειας και της κόρης της Billie Lourd, ανέφερε: «Με βαθιά λύπη η Billie Lourd επιβεβαιώνει ότι η αγαπητή της μητέρα έφυγε από τη ζωή στις 8:55 το πρωί. Ο κόσμος την αγαπούσε και θα μας λείψει πολύ. Όλη η οικογένειά μας σας ευχαριστεί για τις σκέψεις και τις προσευχές σας.»

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Έφυγε από την ζωή η Carrie Fisher, η Princess Leia του Star Wars! :-("

Τρίτη, 27 Δεκεμβρίου 2016

Πέθανε ο George Michael! :'-(


Την είδηση του θανάτου του πρώην μέλους του διάσημου συγκροτήματος των ’80ς Wham επιβεβαίωσε συνεργάτης του. Συγκλονισμένοι οι συνάδελφοι του. Ήταν μόλις 53 ετών.

Με μια λιτή ανακοίνωση ο Michael Lippman, μάνατζερ του διάσημου pop τραγουδιστή, George Michael, έκανε γνωστό το δυσάρεστο νέο του θανάτου του σε ηλικία 53 ετών.

"Με μεγάλη μας λύπη επιβεβαιώνουμε ότι ο αγαπημένος μας γιος, αδερφός και φίλος, George, απεβίωσε ήσυχα στο σπίτι του κατά τη διάρκεια των Χριστουγέννων. Η οικογένειά του κάνει παράκληση να γίνει σεβαστή η ιδιωτική ζωή τους αυτές τις δύσκολες ώρες. Δεν θα γίνει καμία άλλη δήλωση προς το παρόν".

Σύμφωνα με τον Lippman ο George Michael πέθανε από καρδιακή ανακοπή στο σπίτι του στην περιοχή Goring-on-Thames του Oxfordshire, ενώ σύμφωνα με την εκπρόσωπο του, Cindi Berger, δεν έπασχε από κάποια ασθένεια το τελευταίο διάστημα.

Παράλληλα, ο σύντροφός του, Fadi Fawaz, με ανάρτησή του στο Twitter ανέφερε πως ήταν εκείνος που τον βρήκε νεκρό πάνω στο κρεβάτι του.

"Είναι Χριστούγεννα και δεν θα ξεχάσω ποτέ πως είναι να βρίσκεις τον σύντροφό σου νεκρό, εν ειρήνη στο κρεβάτι το πρωί.. Θα μου λείπεις για πάντα", έγραψε χαρακτηριστικά.

Ο Γεώργιος Κυριάκος Παναγιώτου, όπως ήταν το πραγματικό του όνομα, που κάποτε έπαιζε μουσική στον υπόγειο σιδηρόδρομο του Λονδίνου πριν ιδρύσει το συγκρότημα Wham! μαζί με τον φίλο του Andrew Ridgeley το 1981, απεβίωσε στο σπίτι του στο Γκόρινγκ, στο Όξφορντσιρ, μετέδωσε το BBC. Ο θάνατός του δεν θεωρείται ύποπτος από τη βρετανική αστυνομία, την οποία επικαλέστηκε η βρετανική δημόσια ραδιοτηλεόραση.

«Είμαι βαθιά σοκαρισμένος. Έχασα έναν αγαπημένο φίλο, τον πιο ευγενικό και γενναιόδωρο, κι έναν εξαίρετο καλλιτέχνη. Οι σκέψεις μου βρίσκονται στην οικογένειά του και τους θαυμαστές του», έγραψε ο βρετανός τραγουδιστής Elton John στον ιστότοπο κοινωνικής δικτύωσης Instagram.

Αν και είχε αποσυρθεί τα τελευταία χρόνια, ο Τζορτζ Μάικλ ετοίμαζε ένα καινούργιο άλμπουμ σε συνεργασία με τον Βρετανό μουσικό παραγωγό Naughty Boy. Η δημοφιλία του είχε μειωθεί τη δεκαετία του 1990, αλλά επέστρεψε το 2004 με το άλμπουμ "Patience", που κατέλαβε την πρώτη θέση των πωλήσεων στη Βρετανία.

Ο τραγουδιστής πέρασε επανειλημμένα φάσεις που αντιμετώπισε προβλήματα με τα ναρκωτικά και το αλκοόλ στο παρελθόν. Του είχε επιβληθεί ποινή φυλάκισης τεσσάρων εβδομάδων το 2010, όταν έπεσε με το Range Rover του πάνω σε ένα κατάστημα στο βόρειο Λονδίνο υπό την επήρεια κάνναβης. Τρία χρόνια νωρίτερα, είχε βρεθεί λιπόθυμος μέσα στη Mercedes του κι ομολόγησε πως είχε κάνει χρήση ναρκωτικών, αλλά απέφυγε τη φυλάκιση συμφωνώντας να προσφέρει 100 ώρες κοινωφελούς εργασίας. Του είχε απαγορευτεί να οδηγεί για δυο χρόνια.

Ο George Michael πούλησε πάνω από 100 εκατομμύρια δίσκους τις τέσσερις δεκαετίες που μεσουράνησε στη σκηνή της ποπ μουσικής, τα 20 ήδη με τον πρώτο δίσκο της σόλο καριέρας του, που είχε τίτλο "Faith" (1987). Το τελευταίο του άλμπουμ, με τίτλο "Symphonica" (2014), έγινε χρυσό στη Βρετανία.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο George Michael! :'-("

Δευτέρα, 5 Δεκεμβρίου 2016

Πέθανε ο ηθοποιός Πέτρος Φυσσούν :-(


Πέθανε την Δευτέρα 5/12 ο σπουδαίος ηθοποιός Πέτρος Φυσσούν σε ηλικιά 83 χρονών, που νοσηλευόταν από τις 20 Νοεμβρίου στο νοσοκομείο Σωτηρία με λοίμωξη του αναπνευστικού.

Γεννήθηκε στις 5 Οκτωβρίου 1933 στη Ρωσία (άλλες πηγές αναφέρουν στο Αγρίνιο), γιος πρόσφυγα απο τη Ρωσία που εγκαταστάθηκε στην Ελλάδα μετά τη ρωσική επανάσταση. Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή Θεάτρου Τέχνης το 1954. Μέχρι το 1956 συνεργάσθηκε με το Θέατρο Τέχνης του Καρόλου Κουν. Υπήρξε πρωταγωνιστής του Εθνικού Θεάτρου στο χρονικό διάστημα 1961-1965 και στη συνέχεια ομοίως στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος 1976-1978. Στη θεατρική σκηνή ερμήνευσε όλα σχεδόν τα είδη θεάτρου, δράμα, κωμωδία, τραγωδία αλλά και επιθεώρηση.

Είχε συμμετάσχει στα Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών (1965), Μόσχας και τότε Λένιγκραντ (1966), Αθηνών, Φιλίππων αλλά και στα Επιδαύρια. Υπήρξε θιασάρχης και θεατρικός επιχειρηματίας αλλά και μέλος του Ινστιτούτου Καταναλωτών.

Τιμήθηκε με πολλά βραβεία όπως Α΄ ανδρικού ρόλου στα Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου 1963 και 1964 καθώς και με Α΄ Βραβείο ανδρικού ρόλου στο Φεστιβάλ Θεάτρου Ιθάκης το 1975.

Ήταν μόνιμος κάτοικος Αθηνών (οδού Χοϊδά) μιλούσε Αγγλικά, Ρωσικά και Σουηδικά. Αδερφός του, ο επίσης ηθοποιός Κώστας Φυσσούν.

Στον κινηματογράφο, στο θέατρο, στην τηλεόραση

Η κινηματογραφική παρουσία του Πέτρου Φυσσούν δεν ήταν ιδιαίτερα μεγάλη σε σύγκριση άλλων ηθοποιών της γενιάς του. Εχοντας κάνει το ντεμπούτο του στους «Παράνομους» του Νίκου Κούνδουρου το 1958, ο Φυσσούν μετρούσε μόλις 25 ταινίες, με σημαντικότερες το ιστορικό δράμα «Ο διωγμός» (1964) του Γρηγόρη Γρηγορίου (στον ρόλο του Τούρκου αξιωματικού που είναι τελικά γιος της Ελληνίδας που ξεριζώθηκε στη μικρασιατική καταστροφή – Βούλα Ζουμπουλάκη), η «Προδοσία» (1964) του Κώστα Μανουσάκη (στον ρόλο του Γερμανού αξιωματικού που θα προδώσει την Εβραία  αγαπημένη του – Ελλη Φωτίου) και «Ο ζεστός μήνας Αύγουστος» (1966) του Σωκράτη Καψάσκη, ένα έξοχο δείγμα ελληνικού φιλμ νουάρ με τον Φυσσούν σε αρνητικό ρόλο.

Τελευταία ταινία που γύρισε ο Φυσσούν στον κινηματογράφο είναι το «Πέταγμα του κύκνου» του Νίκου Τζίμα, με τον οποίο είχε συνεργαστεί στον «Ανθρωπο με το γαρύφαλλο» μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες στην Ιστορία του ελληνικού κινηματογράφου. Επαιξε επίσης στην πολιτική ταινία «Δεξιότερα της δεξιάς» του Νίκου Αντωνάκου και σε πολλές πολεμικές / ιστορικές περιπέτειες της δεκαετίας του 1970 όπως οι «Μαντώ Μαυρογένου», «Οι γενναίοι του Βορρά» και στην σπονδυλωτή «Μπροστά στην αγχόνη» που απαρτίζεται από τρεις ιστορίες του αγώνα των Κυπρίων κατά των Αγγλων κατακτητών.

Χαρακτηριστικές εμφανίσεις του στην τηλεόραση είναι στις σειρές «Ο κίτρινος φάκελλος» όπου υποδύθηκε τον Γιούγκερμαν, «Αγγιγμα ψυχής» και «Για μια θέση στον ήλιο».

Αδελφός του ήταν ο Κώστας Φυσσούν που ήταν επίσης ηθοποιός, επάγγελμα που αρχικώς θέλησε να ακολουθήσει και η κόρη του, αν και τελικά το εγκατέλειψε.

Ωστόσο, ο ρόλος με τον οποίο ταυτίστηκε περισσότερο ήταν εκείνος του Συνταγματάρχη Λιάπκιν στην τηλεοπτική σειρά που στηρίχτηκε στο μυθιστόρημα του Καραγάτση. Ο Φυσσούν ανήκε στην παλιά γερή γενιά του θεάτρου, με μόρφωση και γνώση πολλών ξένων γλωσσών, ανάμεσα τους και τα ρωσικά.

Τα τελευταία χρόνια απανωτά εμπόδια είχαν δυσκολέψει τη ζωή του Πέτρου Φυσσούν. Το 2013 νοσηλεύθηκε εσπευσμένα μετά από έξωση που του έγινε, ενώ μόλις πέρσι έχασε την πολυαγαπημένη σύζυγό του Τέτα Χατζηχρήστου.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο ηθοποιός Πέτρος Φυσσούν :-("

Τετάρτη, 30 Νοεμβρίου 2016

5 ταξιδιωτικά μυστικά από αυτούς που ξέρουν



Γιορτές έρχονται και είναι μια περίοδος που ευνοεί τα ταξίδια τόσο στο εξωτερικό όσο και στο εσωτερικό. Συγκεντρώσαμε λοιπόν πέντε περίεργα μυστικά από experts του ταξιδιού, bloggers, αλλά και εργαζόμενους σε αεροπορικές εταιρίες και αεροδρόμια.

Οι κλειδαριές στα φερμουάρ στις βαλίτσες είναι άχρηστα

Το να ανοίξει ένα φερμουάρ ακόμα και αν έχει κλειδαριά μπορεί να γίνει πανεύκολα με μονάχα ένα στυλό και μάλιστα σε λιγότερο από ένα λεπτό αν το έχεις ξανακάνει τουλάχιστον άλλη μια φορά. Οπότε αγοράστε απλώς μια πιο ασφαλή βαλίτσα.

Μην ξεχνάτε τα ακουστικά στα ταξίδι σας

Σε περίπτωση που δεν έχετε ακουστικά και θέλετε να ακούσετε μουσική ή να δείτε μια ταινία σε μια μεγάλης διάρκειας πτήσης καλό είναι τα έχετε τα δικά σας. Αυτά που δίνουν πολλές εταιρίες έχουν χρησιμοποιηθεί από πάρα πολλούς επιβάτες. Δεν είναι και το πιο υγιεινό.

Ξεφορτωθείτε τις ετικέτες στις βαλίτσες από προηγούμενα ταξίδια

Εκτός του ότι είναι αντιαισθητικές μπορεί να αποβούν και μοιραίες για την ανεύρεση της βαλίτσας σας σε περίπτωση που αυτή χαθεί. Αυτό είναι ένα από τα συνηθισμένα λάθη των επιβατών λένε οι αεροσυνοδοί και οι πιλότοι.

Να είστε ευγενικοί με το προσωπικό του αεροδρομίου

«Όσο πιο ευγενικοί είστε μαζί μας τόσο περισσότερο γινόμαστε και εμείς», λένε. Δεν είναι τίποτα περίπλοκο. Αυτό ισχύει παντού. Δεν μπορεί κανείς να απαιτεί τέλεια εξυπηρέτηση, τη στιγμή που δέχεται λεκτική επίθεση ή ούτε καν τη στοιχειώδη ευγενική συμπεριφορά. Επίσης, ένας ευγενικός πελάτης δεν είναι απίθανο να του χαριστεί ακόμα και μια υπέρβαρη βαλίτσα.

Αγοράστε και πετάξτε Τρίτη

Αποτελεί κοινό μυστικό πως η πιο φτηνή ημέρα να πετάξεις αλλά και να αγοράσει κανείς το εισιτήριο του είναι η Τρίτη και μάλιστα το απόγευμα. Ακολουθεί η Πέμπτη και τα πρωινά της Κυριακής.

Ίσως να παραλείψετε τον καφέ

Πολλοί ταξιδιώτες έχουν παραπονεθεί για την ποιότητα του καφέ στα αεροπλάνα. Το μυστικό λένε όσοι έχουν δουλέψει ως αεροσυνοδοί είναι πόσο συχνά καθαρίζονται τα σκεύη στον οποίο παρασκευάζεται. Αν μπορεί ένα φλιτζάνι κακού καφέ να σας χαλάσει την ημέρα. Αφήστε το καλύτερα.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "5 ταξιδιωτικά μυστικά από αυτούς που ξέρουν"

Δευτέρα, 21 Νοεμβρίου 2016

Πέθανε ο Κωστής Στεφανόπουλος


Απεβίωσε, μετά από σκληρή και απέλπιδα μάχη για τη ζωή του, ο πρώην Πρόεδρος της Δημοκρατίας Κωνσταντίνος Στεφανόπουλος, μία από τις πρωταγωνιστικές μορφές της νέωτερης πολιτικής ιστορίας της Ελλάδας. Ο Κ. Στεφανόπουλος άφησε την τελευταία του πνοή, πλήρης ημερών, την Κυριακή στις 23:18 σε ηλικία 90 ετών.

Ο Κωστής Στεφανόπουλος νοσηλευόταν στο Νοσοκομείο «Ερρίκος Ντυνάν», με σοβαρή λοίμωξη του αναπνευστικού, από την Πέμπτη, 17 Νοεμβρίου.

Το Σάββατο 19 Νοεμβρίου η υγεία του παρουσίασε ραγδαία επιδείνωση. Σε ανακοινωθέν που εξέδωσε το νοσοκομείο, ο θεράποντας ιατρός Αντώνιος Δημητρακόπουλος, τομεάρχης Παθολογικού Τομέα του «Ερρίκος Ντυνάν», και διευθυντής του Γ΄ Παθολογικού Τμήματος, ανακοίνωσε ότι ο κ. Στεφανόπουλος, εισήχθη στο Νοσοκομείο, «με εμπύρετο και σοβαρή αναπνευστική δυσχέρεια. Κλινικά και απεικονιστικά διαπιστώθηκε ότι πάσχει από αμφοτερόπλευρη πνευμονία εξ΄ εισροφήσεως» και συμπλήρωσε ότι: «Παρά την εντατική θεραπευτική αγωγή, η κλινική του εικόνα βαίνει επιδεινούμενη με ανεπάρκεια πολλαπλών οργανικών συστημάτων».

Ποιος ήταν ο Κ. Στεφανόπουλος

Ο Κωστής Στεφανόπουλος γεννήθηκε στην Πάτρα το 1926 και ήταν γιος του Δημήτριου Στεφανόπουλου, δικηγόρου και πολιτικού, και της Βρισηίδας Φιλοπούλου, κόρης του δημοσιογράφου Κωνσταντίνου Φιλόπουλου.

Από την πλευρά της μητέρας του καταγόταν από την παλαιά πατρινή οικογένεια Πράτσικα και ήταν ανιψιός των Ανδρέα, Χρήστου και Κούλας Πράτσικα καθώς και του Διονυσίου Τσερώνη, δημάρχου Πατρέων. Στα νεανικά του χρόνια ήταν αθλητής της κολύμβησης και της υδατοσφαίρισης, αρχικά στον ανεξάρτητο σύλλογο Κολυμβητικός Όμιλος Γλυφάδας και από το 1949 στον Αχιλλέα Πατρών.

Ο Κωστής Στεφανόπουλος φοίτησε στο Γυμνάσιο Πατρών, στη συνέχεια σπούδασε νομική στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και από το 1954 μέχρι το 1975 άσκησε ενεργό δικηγορία ως μέλος του Δικηγορικού Συλλόγου Πατρών."

"Πολιτικός βίος"

Πολιτεύτηκε για πρώτη φορά στις εκλογές του 1958 με την Εθνική Ριζοσπαστική Ένωση (ΕΡΕ) και εξελέγη για πρώτη φορά βουλευτής Αχαΐας στις εκλογές του 1964. Μετά την πτώση της δικτατορίας εντάχθηκε στο νεοσύστατο τότε κόμμα της Νέας Δημοκρατίας. Εξελέγη μαζί της βουλευτής Αχαΐας στις εκλογές του 1974 και συμμετείχε στην Κυβέρνηση Εθνικής Ενότητας του Κωνσταντίνου Καραμανλή ως Υφυπουργός Εμπορίου. Σε επακόλουθους κυβερνητικούς μετασχηματισμούς ανέλαβε Υπουργός Εσωτερικών από το Νοέμβριο του 1974 μέχρι το Σεπτέμβριο του 1976 και Υπουργός Κοινωνικών Υπηρεσιών (Σεπτέμβριος 1976 - Νοέμβριος 1977).

Στις εκλογές του 1977 επανεξελέγη βουλευτής Αχαΐας και ανέλαβε Υπουργός Προεδρίας της κυβέρνησης από το 1977 έως το 1981, αρχικά υπό τον Καραμανλή και στη συνέχεια υπό τον Γεώργιο Ράλλη. Στην επόμενη εκλογική αναμέτρηση του 1981 ο Στεφανόπουλος επανεξελέγη βουλευτής Αχαΐας αλλά το κόμμα του έχασε τις εκλογές από το ανερχόμενο ΠΑΣΟΚ. Η ήττα οδήγησε στην παραίτηση του Ράλλη από την αρχηγία του κόμματος. Στη Βουλή που σχηματίστηκε από τις εκλογές διετέλεσε Γραμματέας της Κοινοβουλευτικής ομάδας και κοινοβουλευτικός εκπρόσωπος. Ήταν υποψήφιος στις εσωκομματικές εκλογές για την προεδρία της ΝΔ αλλά ηττήθηκε από τον Ευάγγελο Αβέρωφ.

Ο Αβέρωφ παραιτήθηκε τον Αύγουστο του 1984, ως συνέπεια της ήττας της Νέας Δημοκρατίας στις ευρωεκλογές του Ιουνίου 1984, και στις εσωκομματικές εκλογές που ακολούθησαν ο Στεφανόπουλος διεκδίκησε για άλλη μια φορά χωρίς επιτυχία την ηγεσία της Νέας Δημοκρατίας, ηττημένος αυτή τη φορά από τον Κωνσταντίνο Μητσοτάκη. Ύστερα από τις βουλευτικές εκλογές του 1985 και την επανεκλογή του ως βουλευτής Αχαΐας αποχώρησε από το κόμμα μαζί με 9 άλλους βουλευτές και στις 6 Σεπτεμβρίου 1985 ίδρυσε τη Δημοκρατική Ανανέωση (ΔΗΑΝΑ). Σχολιάζοντας την αποχώρηση ο Αβέρωφ είπε την παροιμιώδη φράση: «Το πρόβατο που φεύγει απ’ το μαντρί το τρώει ο λύκος».

Ο Στεφανόπουλος εξελέγη βουλευτής Α΄ Αθηνών στις εκλογές του Ιουνίου 1989, ενώ παρέμεινε πρόεδρος του κόμματος αυτού μέχρι τον Ιούνιο του 1994, όταν η ΔΗΑΝΑ ανέστειλε τη δράση της, καθώς δεν κατόρθωσε να εκπροσωπηθεί στο Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο.

Ενόψει των προεδρικών εκλογών του 1995, ο Στεφανόπουλος προτάθηκε ως υποψήφιος Πρόεδρος της Δημοκρατίας από το κόμμα της Πολιτικής Άνοιξης. Με τη στήριξη και του ΠΑΣΟΚ εξελέγη στις 8 Μαρτίου 1995, κατά την τρίτη ψηφοφορία, με 181 ψήφους, ως ο πέμπτος Πρόεδρος Δημοκρατίας μετά τη μεταπολίτευση του 1974 και την αποκατάσταση του δημοκρατικού πολιτεύματος.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο Κωστής Στεφανόπουλος"

Παρασκευή, 11 Νοεμβρίου 2016

Απεβίωσε ο λογοτέχνης της ροκ, Λέοναρντ Κόεν


Ο Λέοναρντ Κόεν, ο λογοτέχνης της ροκ μουσικής του οποίου τα τραγούδια συνδύασαν θρησκευτικές απεικονήσεις με θέματα τη λύτρωση και την σεξουαλική επιθυμία και του έφεραν την αναγνώριση των κριτικών και των ακροατών του, πέθανε στα 82 του χρόνια, σύμφωνα με μια ανακοίνωση στην ιστοσελίδα του στο Facebook.


Η λιτή ανακοίνωση αναφέρει, "Είναι με βαθύτατη λύπη που ανακοινώνουμε ότι ο θρυλικός ποιητής, τραγουδοποιός και καλλιτέχνης Λέναρντ Κόεν απεβίωσε. Έχουμε χάσει έναν από τους πιο αξιοθαύμαστους και παραγωγικούς οραματιστές. Ένα μνημόσυνο θα λάβει χώρα στο Λος Άντζελες στο μέλλον. Η οικογένειά του ζητά να σεβαστείτε την ιδιωτική της ζωή κατά τη διάρκεια του πένθους της".

Ο Κόεν, με καταγωγή από το Κεμπέκ, ήταν ήδη αναγνωρισμένος ποιητής και λογοτέχνης όταν μετακόμισε στη Νέα Υόρκη το 1966 στα 31 του χρόνια για να κάνει καριέρα στη βιομηχανία της μουσικής.

Οι συγκρίσεις με τον Μπομπ Ντίλαν δεν άργησαν να έρθουν, για τη λυρική δύναμη των στίχων των τραγουδιών του.

Παρότι επηρέασε πολλούς μουσικούς και του αποδόθηκαν πολλές τιμές, όπως η εισαγωγή του στο Rock & Roll Hall of Fame και η απονομή του μεταλίου Order of Canada, της δεύτερης υψηλότερης διάκρισης σε πολίτη του Καναδά, τα τραγούδια του Κόεν με την folk-rock μουσική του και τα ενίοτε σκοτεινά συναισθήματα έμπαιναν στα τσαρτς της μουσικής πολύ σπάνια.

Το πιο γνωστό τραγούδι του, "Hallelujah", στο οποίο ανακαλεί τον βασιλιά Δαβίδ της Βίβλου και όπου παραλληλίζει την σωματική έλξη με την επιθυμία για πνευματική σύνδεση, έχει εκτελεστεί εκατοντάδες φορές από πολλούς καλλιτέχνες, από τότε που πρωτοεμφανίστηκε το 1984.

Ο Κόεν είχε κυκλοφορήσει τον τελευταίο μεγάλο δίσκο του, τον 14ο, πριν από λίγο καιρό ενώ είχε εμφανιστεί στη σκηνή στις αρχές του χρόνου.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Απεβίωσε ο λογοτέχνης της ροκ, Λέοναρντ Κόεν"

Πέμπτη, 3 Νοεμβρίου 2016

Πέθανε ο ηθοποιός Θεόδωρος Ντόβας


Ο ηθοποιός Θεόδωρος Ντόβας έφυγε από τη ζωή, σε ηλικία 85 ετών, έπειτα από καρδιακό επεισόδιο.

Γεννημένος στη Ζαγορά Πηλίου, στις 18 Δεκεμβρίου 1931, ο Θεόδωρος Ντόβας, τη δεκαετία του ’50, βρέθηκε στην Αθήνα, όπου και ασχολήθηκε με το θέατρο και τον κινηματογράφο.

Πήρε μέρος, μεταξύ άλλων, στις ταινίες: «Το κάθαρμα» (1963), «Κραυγή» (1964), «Το μπλόκο» (1965), «Ο τετραπέρατος» (1966), «Ήρωες» (1966), «Κοντσέρτο για πολυβόλα» (1967), «Οι Σφαίρες δεν γυρίζουν πίσω» (1967), «Πυρετός στην άσφαλτο» (1967),  «Η αρχόντισσα κι ο αλήτης» (1968), «Ο Μικές παντρεύεται» (1968), «Η λεωφόρος του μίσους» (1968), «Το παρελθόν μιας γυναίκας» (1968), «Αγάπη και αίμα» (1968), «Το… θύμα» (1969), «Εν ονόματι του νόμου» (1970), «Η ζούγκλα των πόλεων» (1970), «Ο αετός των σκλαβωμένων» (1970), «Υπολοχαγός Νατάσσα» (1970), «Η λεωφόρος του μίσους» (1971), «Το εμπόριο της αμαρτίας» (1972), «Η αμαρτία της ομορφιάς» (1972), «Λυσιστράτη» (1972), «Θανάσης ο πιο γρήγορος τρελός / Δικτάτωρ καλεί Θανάση» (1973), «Ο φαντασμένος» (1973), «Η δίκη των δικαστών» (1974), «Ένα τανκς στο… κρεβάτι μου» (1975), «Άρχοντες» (1978), «Υπόθεση Πολκ» (1978), «Ενοίκων δαίμων» (1988).

Είχε συνεργαστεί και ήταν φίλος με πολλούς γνωστούς ηθοποιούς, όπως τον Κώστα Καζάκο, τον Ανέστη Βλάχο, τον Νίκο Κούρκουλο, την Τζένη Καρέζη και την Άννα Φόνσου.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο ηθοποιός Θεόδωρος Ντόβας"

Τετάρτη, 2 Νοεμβρίου 2016

Πέθανε ο ηθοποιός Γιώργος Βασιλείου :(



Πέθανε τα ξημερώματα της Τετάρτης ο αγαπημένος ηθοποιός Γιώργος Βασιλείου. Ο 66χρονος ηθοποιός τον τελευταίο καιρό έδινε μάχη με τον καρκίνο. Τον τελευταίο καιρό είχε επιστρέψει σπίτι του.

Ο Γιώργος Βασιλείου γεννήθηκε το 1950 στην πόλη της Λαμίας, όπου και μεγάλωσε. Από μικρός εργάστηκε σε διάφορες δουλειές, παράλληλα με το σχολείο. Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Γιώργου Μπέλλου από όπου και αποφοίτησε με άριστα. Στις 17 Νοεμβρίου του 1973, ανήμερα του Πολυτεχνείου, γνώρισε την σύζυγό του, Λία Θερμογιάννη, φοιτήτρια τότε της Νομικής σχολής Αθηνών, την οποία παντρεύτηκε μετά από 4 χρόνια και απέκτησε τα 2 παιδιά του, Βασίλη Βασιλείου (1979) και Ιουλιέττα Βασιλείου (1988).

Εργάστηκε δίπλα σε μεγάλα ονόματα του ελληνικού θεάτρου όπως: Θανάσης Βέγγος, Ρένα Βλαχοπούλου κ.α. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990 και ύστερα από πολλές συμμετοχές σε θεατρικές παραστάσεις, βιντεοκασέτες και τηλεόραση, γνώρισε τον Νίκο Φώσκολο, τον οποίο αποκαλεί από τότε δάσκαλο και ο οποίος του εμπιστεύτηκε σπουδαίους ρόλους, όπως αυτόν του ‘Στάθη Θεοχάρη’ της καθημερινής σειράς Καλημέρα Ζωή (26-11-1993 έως 31-3-2006). Στις εκλογές του 2004 εξελέγη Bουλευτής με το κόμμα της Νέας Δημοκρατίας.

Από το 2007, μετά το πέρας της βουλευτικής του ιδιότητας, εργαζόταν κατά καιρούς σε θέατρο και τηλεόραση. Το Νοέμβριο του 2011 ανακοίνωσε την προσχώρηση του στο κίνημα της «Δημοκρατικής Συμμαχίας», και την αποφασή του να πολιτευτεί στην εκλογική περιφέρεια της Β’ Πειραιώς. Τα τελευταία 12 χρόνια διέμενε μόνιμα στη Σαλαμίνα με τη σύζυγό του.

Ο Γιώργος Βασιλείου έχει πάρει μέρος και έχει πρωταγωνιστήσει σε πολλά θεατρικά έργα, τηλεοπτικές παραγωγές και ταινίες. Επίσης έχει δώσει τη φωνή του σε πολλες μεταγλωττίσεις και παιδικές παραγωγές, καθώς επίσης έχει διδάξει στη δραματική σχολή της Τράγκα.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο ηθοποιός Γιώργος Βασιλείου :("

Τρίτη, 30 Αυγούστου 2016

"Έφυγε" από τη ζωή ο μεγάλος κωμικός ηθοποιός Gene Wilder :(

Σε ηλικία 83 ετών "έφυγε" από τη ζωή ο σπουδαίος Αμερικανός ηθοποιός Gene Wilder, ύστερα από επιπλοκές στην υγεία του, που αντιμετώπιζε εξαιτίας της νόσου Αλτσχάιμερ.

Ο Gene Wilder (Τζιν Γουάιλντερ) έγινε παγκοσμίως γνωστός μέσα από τις ταινίες "Φρανκεστάιν Τζούνιορ" και "Μπότες, σπιρούνια και καυτές σέλες".

O Ζερόμ Ζίλμπερμαν (πιο γνωστός με το καλλιτεχνικό του Τζιν Γουάιλντερ) (αγγλικά: Gene Wilder, 11 Ιουνίου 1933 - 28 Αυγούστου 2016) ήταν Αμερικάνος ηθοποιός του θεάτρου και του κινηματογράφου, κωμικός, σκηνοθέτης, σεναριογράφος και συγγραφέας.

Σπουδές

Γεννήθηκε στις 11 Ιουνίου 1933 στο Μιλγουόκι του Ουισκόνσιν στις ΗΠΑ. Ο πατέρας του ήταν ρωσοεβραίος εμιγκρέ που εμπορευόταν αλκοόλ ενώ η μητέρα του, επίσης ρωσικής καταγωγής, έπασχε από ρευματικό πυρετό απ'όταν ο Γουάιλντερ ήταν έξι. Ένας γιατρός του είχε πει ότι θα ήταν καλό να την κάνει «να γελάει». Η μητέρα του πέθανε 17 χρόνια αργότερα.

Φοίτησε στο Washington High School στο Milwaukee του Wisconsin, όπου λάτρεψε το θέατρο όταν πήρε μέρος σε μια παράσταση βασισμένη στο Θάνατο του Εμποράκου του Άρθουρ Μίλερ . Σπούδασε στο τμήμα Επικοινωνίας και Θεατρικών Σπουδών στο Πανεπιστήμιο της Αϊόβα και κατόπιν έγινε δεκτός στη σχολή υποκριτικής στο Bristol Old Vic Theatre School στο Bristol του Λονδίνου ενώ το 1958 πήρε πλήρη υποτροφία σπουδών από το HB Studio.

Τηλεόραση-Κινηματογράφος-Θέατρο

Ο Wilder ξεκίνησε την καριέρα του στο θέατρο του Μπρόντγουεϊ ενώ η πρώτη του εμφάνιση στον κινηματογράφο έγινε στην θρυλική ταινία Bonnie and Clyde του Άρθουρ Πεν όπου ενσάρκωσε τον τρομοκρατημένο νεκροθάφτη που απαγάγει το ζευγάρι του τίτλου. Ο πρώτος σημαντικός ρόλος του ήταν ως Leopold Bloom στην ταινία The Producers που κέρδισε το Όσκαρ πρωτότυπου σεναρίου. Αυτή ήταν η πρώτη από μια σειρά σημαντικών συνεργασιών με το συγγραφέα και σκηνοθέτη Mel Brooks, ο οποίος συνεργάστηκε μαζί του τις δεκαετίες του 1960 και του 1970 και ο οποίος τον προτιμούσε ως πρωταγωνιστή χάρη στην υστερία και την τρέλα που μετά βίας συγκρατούσε ο Ουάιλντερ. Οι ρόλοι που ερμήνευσε σε διάφορες κωμωδίες του Μπρουκς θεωρούνται κλασικοί όπως κλασική θεωρείται και η ταινία "Ο Γουίλι Γουόνκα και το εργοστάσιο σοκολάτας".

Το 1972 μπήκε στο στόχαστρο του Γούντι Άλεν, ο οποίος θα του εξασφαλίσει ρόλο στο αλησμόνητο «Όλα όσα θα θέλατε να μάθετε για το σεξ» ενώ το 1974 θα κερδίσει έναν ρόλο την τελευταία κυριολεκτικά στιγμή στο σπαρταριστό φιλμ του Μελ Μπρουκς «Μπότες, Σπιρούνια και Καυτές Σέλες».

Κολοσσιαία στιγμή στην καριέρα του ο «Φρανκενστάιν Τζούνιορ», ταινία που γράφει ο ίδιος ο Τζιν Γουάιλντερ μαζί με τον φίλο του Μελ Μπρουκς, ενώ κράτησε τόσο τον πρωταγωνιστικό ρόλο όσο και τον σκηνοθετικό, κάτι που τον εκτόξευσε στην παγκόσμια κωμική δόξα. Ο Τζιν Γουάιλντερ κατόπιν έγραψε, σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε σε δύο ταινίες, το «The Adventure of Sherlock Holmes' Smarter Brother» και το «The World's Greatest Lover», πριν πρωταγωνιστήσει στο πλευρό του Ρίτσαρντ Πράιορ στο «Silver Streak», μια μνημειώδη συνεργασία που έφερε το νέο κωμικό δίδυμο σε άλλες 4 σπαρταριστές ταινίες. Τεράστια επιτυχία γνώρισε και η ταινία που έγραψε και σκηνοθέτησε ο ίδιος ο Wilder, "The Woman in Red". Τη δεκαετία του ’90, έπειτα από μια σειρά από ταινίες που πάτωσαν εισπρακτικά και τα προβλήματα υγείας που άρχισαν να εμφανίζονται σταδιακά, ο Τζιν Γουάιλντερ αποφάσισε να αποσυρθεί από την ενεργό υποκριτική δράση.

Κέρδισε ένα βραβείο Έμι το 2003 για τη συμμετοχή του ως γκεστ σταρ στην τηλεοπτική σειρά Will and Grace. Ήταν δύο φορές υποψήφιος για βραβείο Όσκαρ, για τον ρόλο του στους «Παραγωγούς» αλλά και για το σενάριο της παρωδίας «Φρανκενστάιν Τζούνιορ», το οποίο είχε συνυπογράψει με τον Μπρουκς.
Προσωπική ζωή

Ήταν παντρεμένος τέσσερις φορές. Η πρώτη του σύζυγος ήταν η Mary Mercier και ο γάμος τους διήρκεσε περίπου πέντε χρόνια, η δεύτερη σύντροφός του ήταν η Mary Joan Schutz η οποία είχε ένα παιδί που ο ηθοποιός υιοθέτησε. Η τρίτη σύζυγός του ήταν η ηθοποιός Gilda Radner (παντρεύτηκαν το 1984), η οποία όμως πέθανε από καρκίνο των ωοθηκών το 1989. Το 1991 παντρεύτηκε για τέταρτη και τελευταία φορά, με την Karen Webb.

Ο Ουάιλντερ συμμετείχε πολύ ενεργά σε εκστρατείες ενημέρωσης για τον καρκίνο των ωοθηκών αφότου η τρίτη σύζυγός του πέθανε από την ασθένεια το 1989. Αυτός ήταν και ο λόγος που ο Wilder οδηγήθηκε στη δημιουργία του ιδρύματος Gilda Radner Ovarian Cancer Detection Center στο Los Angeles.

Πέθανε στις 28 Αυγούστου 2016 στο Στάμφορντ του Κονέκτικατ μετά από επιπλοκές της νόσου Αλτσχάιμερ που αντιμετώπιζε. Είχε επίσης διαγνωστεί με το λέμφωμα non-Hodgkin το 1989.

Πηγή βιογραφικού: Wikipedia
Διαβάστε περισσότερα " "Έφυγε" από τη ζωή ο μεγάλος κωμικός ηθοποιός Gene Wilder :("

Τρίτη, 23 Αυγούστου 2016

Πέθανε ο Ανδρέας Μπάρκουλης - Ο ζεν πρεμιέ του ελληνικού κινηματογράφου! :(

Έφυγε από τη ζωή ο Ανδρέας Μπάρκουλης, ο εμβληματικός ζεν πρεμιέ του Ελληνικού κινηματογράφου.

Άφησε την τελευταία του πνοή στο Αγία Ολγα όπου νοσηλευότανε τις τελευταίες εβδομάδες.

Ο Ανδρέας Μπάρκουλης είχε νυμφευτεί τρεις φορές κι είχε αποκτήσει τρία παιδιά.

Με την τελευταία του σύζυγο Μαρία και τον γιο του Νικόλα, πέρασε τα δύσκολα χρόνια του γηροκομείου, του κέντρου αποκατάστασης, αλλά και των νοσοκομείων. Μαχητής ως το τέλος, «θέλω να ξανά περπατήσω.Το θέλω πάρα πολύ» δήλωνε. «Δεν νιώθω τα πόδια μου νεκρά μετά από πολύ καιρό. Με την βοήθεια του φυσιοθεραπευτή νιώθω πως δικαιούμαι να περπατήσω πάλι. Μπορεί να είμαι μεγάλος αλλά εγώ θέλω και το χρωστάω στο παιδί μου να αγωνιστώ για αυτό το οποίο και έχω στερηθεί πολύ τον τελευταίο καιρό, που δεν περπατάω».

Γεννήθηκε στον Πειραιά στις 4 Αυγούστου του 1936.

Σπούδασε υποκριτική και κατά την αποφοίτησή του χαρακτηρίστηκε εξαιρετικό ταλέντο.

Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο θέατρο το 1956 και στον κινηματογράφο το αμέσως επόμενο έτος με την ταινία Μαρία Πενταγιώτισσα.

Ένα μικρό διάστημα της ζωής του το πέρασε στην Αμερική, όπου ασχολήθηκε επαγγελματικά με το τραγούδι.

Υπήρξε ένας από τους γοητευτικότερους ζεν πρεμιέ της δεκαετίας του '60. Ενδεικτικό της αίγλης του αυτής είναι το σλόγκαν «Κορίτσια, ο Μπάρκουλης!».

Εμφανίστηκε σε περισσότερες από εκατό ταινίες, όπως «Κοινωνία ώρα Μηδέν» (1966) , «Κοντσέρτο για πολυβόλα» (1967), «Όλγα Αγάπη μου» (1968), αλλά και κωμωδίες, όπως «Μια Ιταλίδα στην Ελλάδα» (1958), «Διακοπές στην Αίγινα» (1958), «Η Μουσίτσα»(1959), «Μην είδατε τον Παναή» (1962), «Το Δόλωμα» (1964), «Τζένη Τζένη» (1965), «Ησαΐα μη Χορεύεις» (1969), «Μια τρελή τρελή σαραντάρα» (1970) και η «Θεία μου η χίπισσα» (1970).

Στην τηλεόραση εμφανίστηκε στις σειρές: «Οι έμποροι των εθνών» (1973), «Το δίλημμα» (1986), «Το μυστικό του Άρη Μπονσαλέντη» (1990), «Το γαλάζιο διαμάντι» (1991), «Αμαρτίες γονέων»(1993), «Ο πύργος των Μοσκώφ», «Οι θησαυροί της Βέρμαχτ», καθώς και σε παραστάσεις του «Θεάτρου της Δευτέρας».

Μεγάλη του αγάπη το ραδιόφωνο. Τον βοηθούσε και η γοητευτική φωνή του.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο Ανδρέας Μπάρκουλης - Ο ζεν πρεμιέ του ελληνικού κινηματογράφου! :("

Δευτέρα, 8 Αυγούστου 2016

Πέθανε η Έφη Οικονόμου, η 'κακιά' του ελληνικού σινεμά του '60



Πέθανε σε ηλικία 78 ετών η Έφη Οικονόμου. Η ηθοποιός νοσηλευόταν στο Νοσοκομείο Ανατολικής Αχαίας  και παραθέριζε στην περιοχή του Διακοπτού, όπως κάθε καλοκαίρι. Η σχέση της με τους κατοίκους ήταν πολύ στενή, όπως και με τα μέλη της θεατρικής ομάδας της περιοχής.


Η Έφη Οικονόμου ήταν παντρεμένη με τον ηθοποιό Χάρη Παναγιώτου. Ήταν ηθοποιός του κινηματογράφου, του θεάτρου και της τηλεόρασης, ενώ ερμήνευσε κυρίως τον ρόλο της "κακιάς". Μία από τις τελευταίες τηλεοπτικές εμφανίσεις της ήταν στην τηλεοπτική σειρά "Πάτερ Ημών".

Όπως αναφέρει η εφημερίδα Espresso, η Έφη Οικονόμου είχε ανεύρυσμα θωρακικής και κοιλιακής αορτής, το οποίο ανακάλυψε το 2011. Πριν από μία εβδομάδα είχε αισθανθεί ζάλη, έκανε εξετάσεις, οι οποίες ωστόσο δεν έδειξαν κάτι ανησυχητικό. Η καρδιά της όμως, δυστυχώς την πρόδωσε. Η κηδεία της θα τελεστεί αύριο στις 13.30 στο Γ' Νεκροταφείο στη Νίκαια.

Η γνωριμία της με τον σύζυγό της είχε γίνει πριν από 46 χρόνια, το 1970, στο στούντιο του Σκανάτοβιτς όπου πήγαν για να βγάλουν κοινές φωτογραφίες για την παράσταση που έπαιζαν στο Άλσος Παγκρατίου. Εκεί γεννήθηκε ο έρωτας τους, όπως αναφέρει ο ίδιος, και το 1974 παντρεύτηκαν και είχαν κοινή προσωπική αλλά και επαγγελματική πορεία αφού συνεργάστηκαν σε πολλές παραστάσεις. "Έχασα την Ιουλιέτα μου", δήλωσε συντετριμμένος ο Χάρης Παναγιώτου στην Espresso.

Φιλμογραφία:

Νειάτα στη λάσπη (1984) [Χατζηπέτρου]
Μονά... ζυγά δικά μου... (1979)
Η Ωρα του Λύκου (1979)
Γιακουμής μια ρωμέικη καρδιά (1970)
Ο Τελευταίος Αιχμάλωτος (1970) (Άννα)
Δάκρυα και Διπλοπενιές (1969) (Θεανώ)
Μενούσης, Ο Λεβέντης της Ηπείρου (1969)
Παιδί μου, Αγάπη μου (1969) (Άντζελα)
Εκείνοι που ξέρουν ν' αγαπούν (1968)
Αποστολή Θανάτου (1968)
Αφροδίτη το Κορίτσι που Πόνεσε (1968) (Τιτίκα)
Ο Τίμιος Δρόμος (1968)
Αν όλες οι γυναίκες του κόσμου... (1967)
Η Κοινωνία μας Αδίκησε (1967)
Μανωλάκης ο Τέντυ Μπόυ (1967)
Ο Προδότης (1967)
Ο Σακαφλιάς (1967) (Νόρα)
Η Κόρη μου η Ψεύτρα (1967) (Μήτση)
Στο Κατώφλι της Μοίρας (1967)
Ο εμποράκος (1967) [Κατερίνα Μαρά]
Εισπράκτωρ 007 (1966) [Μπέμπα]
Αδικία (1966) (Δώρα)
Η Αχάριστη (1966)
Ο Γυρισμός του Στρατιώτη (1966)
Μην Αδικήσεις Ορφανή (1966)
Ο μπαμπάς μου ο τεντυμπόυς (1966) [Λόλα]
Το βλακόμουτρο (1965) (Φλώρα)
Με Πότισες Φαρμάκι (1965)
Με Ιδρώτα και Δάκρυα (1965)
Προδομένη (1965) (Μόνικα)
Μερικες το προτιμουν χακι (1965)
Δεν Μπορούν να μας Χωρίσουν (1965) (Τζίνα)
Γιατί μ`Εγκατέλειψες (1965)
Το Ρομάντζο μιας Καμαριέρας (1965) (Μήτζη Χατζηπροβατά)
Διψασμένη γι` Αγάπη (1965)
Το Τελευταίο Δάκρυ (1965) (Αλίκη)
Το ρεμάλι της Φωκίωνος Νέγρη (1965) [Ντίνα Στεργίου]
Το φτωχόπαιδο (1965) [Τζένη Τραγοπούλου]
Φτωχό μου σπουργιτάκι (1965) [Μαγδαληνή Παρασκευοπούλου]
Είναι μεγάλος ο καϋμός (1964) [Βίκυ]
Αθήνα Ωρα Δώδεκα (1964)
Ο εμίρης και ο κακομοίρης (1964) [Στέλλα]
Ο παράς και ο φουκαράς (1964)
Οι προικοθήρες (1964)
Ο Γυρισμος της Μανας (1964)
Διαζύγιο αλά Ελληνικά (1964) (Σοφία Μόσχου)
Αμαρτίες Γονέων (1963)
Αστέρια στο Βούρκο (1963)
Ενας Βλάκας με Πατέντα (1963)
Για Λίγη Στοργή (1963) (Αγγέλα)
Η Μικρή Ζητιάνα (1963)
Κουράστηκα να σ`Αποκτήσω (1963)
Ο Διαιτητης (1963)
Ανάμεσα σε Δυο Αγάπες (1963) (Σόφη)
Όσα Κρυβει η Νυχτα (1963)
Εμείς τα μπατιράκια (1963) [κρατούμενη]
Ένας βλάκας... με πατέντα! (1963) [Υρώ (Αργυρώ)]
Ένας ντελικανής (1963) [Ρόζι]
Το Μεγάλο Αμάρτημα (1963)
Πολυτεχνίτης και ερημοσπίτης (1963)
Τύφλα νάχη ο Μάρλον Μπράντο (1963) [Λίνα]
Άγγελοι του Πεζοδρομιου (1962)
Εσκότωσα για το Παιδί μου (1962)
Ο Γερο-Δήμος (1962) (Χάιδω)
Αστροναύτες (1962) [Ανδριανή]
Λαφίνα (1962) [Μαρία]
Πονεμένη Μητέρα (1962)
Ορφανή σε ξένα χέρια (1962) [Λένα Νόταρη]
Μην κλάψεις για Μενα (1961)
Ποιος θα Κρίνει την Κοινωνία (1961)
Το Δράμα μιας Αμαρτωλής (1961) (Ρένα)
Η αυγή του θριάμβου (1960) (Ελένη)
Ηδονή και Πάθος (1960)
Το Αγρίμι (1960)
Της μιας δραχμής τα γιασεμιά (1960) [Ρένα / Ντάλια]
Λύγκος ο Λεβεντης (1959)
Ματωμένο ηλιοβασίλεμα (1959) [Ντάινα Γκούσταφσον]

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε η Έφη Οικονόμου, η 'κακιά' του ελληνικού σινεμά του '60"

Τρίτη, 28 Ιουνίου 2016

Πέθανε σε ηλικία 86 ετών ο θρυλικός ηθοποιός Bud Spencer :(


Γράφει: Θανάσης Γεντίμης

Ο Ιταλός ηθοποιός Carlo Pedersoli, γνωστός σε όλους ως Bud Spencer πέθανε σε ηλικία 86 ετών τη Δευτέρα 27 Ιουνίου 2016.

Τις πληροφορίες επιβεβαίωσε ο γιός του Giuseppe Pedersoli με την εξής δήλωση: "Ο πατέρας μου πέθανε γαλήνια στις 18:15 και δεν υπέφερε. Τα τελευταία του λόγια ήταν 'Ευχαριστώ'".

Ο Carlo Pedersoli γεννήθηκε στις 31 Οκτωβρίου 1929 στη Νάπολι και από νεαρή ηλικία διακρίθηκε στην κολύμβηση και αργότερα στην υδατοσφαίριση, συμμετέχοντας σε δύο ολυμπιάδες. Η αθλητική του καριέρα σταμάτησε το 1957 και εκείνος στράφηκε στη νομική ενώ παράλληλα δοκίμασε τις δυνάμεις του στην υποκριτική. Ξεκίνησε με ένα μικρό ρολάκι στο «Quo Vadis» (1951) αλλά η καριέρα του απογειώθηκε το 1967 όταν υιοθέτησε το διάσημο παρατσούκλι. Την επόμενη χρονιά γνώρισε τον Mario Girotti, τον οποίον όλοι γνωρίζουν επίσης με το παρατσούκλι του: Terence Hill.

Οι δύο τους σχημάτισαν ένα αχτύπητο κινηματογραφικό δίδυμο, παίζοντας μαζί σε πάνω από 20 ταινίες με πρώτη το σπαγγέτι γουέστερν «God Forgives, I Don't!» του 1968. Την ίδια χρονιά σημείωσαν μεγάλη επιτυχία το «I Quattro Dell' Ave Maria», ενώ ποιος δεν έχει δει το «Lo Chiamavano Trinita» (Το όνομά μου είναι Τρινιτά) του 1970 που τους έκανε διάσημους σε όλο τον πλανήτη. Παρά τα εξωφρενικά σενάρια των ταινιών αυτών, το κοινό τον λάτρεψε στον ίδιο τύπο: τρελούτσικος και αστείος, με κουφές ατάκες, απεριόριστη όρεξη και διάθεση για πολλές σφαλιάρες.

Με το πέρασμα των χρόνων ο Bud Spencer ενεπλάκη όλο και περισσότερο στο γράψιμο σεναρίων (ιδίως για την τηλεόραση). Αν και στα μέσα της δεκαετίας του 80 η κινηματογραφική καριέρα του υποχώρησε, έκανε ένα μικρό comeback το 1990 ως Jack 'Extralarge' Costello στη σειρά αστυνομικών τηλεταινιών 'Extralarge'. Παρέμεινε δραστήριος και εκτός σινεμά ανοίγοντας αεροπορική εταιρία καθώς και μια εταιρία παιδικών ρούχων. Αργότερα δοκίμασε ανεπιτυχώς τις δυνάμεις του και στην πολιτική με το κόμμα του Silvio Berlusconi.

Ήταν παντρεμένος από το 1960 με την Maria Amato με την οποία είχε τρία παιδιά.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε σε ηλικία 86 ετών ο θρυλικός ηθοποιός Bud Spencer :("

Σάββατο, 11 Ιουνίου 2016

Πέθανε ο ηθοποιός Γιάννης Μιχαλόπουλος :'-(


Ο μεγάλος κωμικός ηθοποιός Γιάννης Μιχαλόπουλος έφυγε από τη ζωή, τα ξημερώματα της Παρασκευής, σε ηλικία 89 ετών.

Σύμφωνα με πληροφορίες, ο γνωστός ηθοποιός υπεβλήθη σε επέμβαση στο πόδι και λίγες ώρες μετά την ανάνηψη υπέστη ανακοπή.  Η κηδεία του θα γίνει σήμερα, στις 12 το μεσημέρι, στο Νεκροταφείο του Ζωγράφου.

Γεννημένος στην Αθήνα, στις 22 Απριλίου του 1927,  ξεκίνησε την καριέρα του ως εκφωνητής του ραδιοφώνου μιας και η φωνή του ήταν πολύ χαρακτηριστική, αλλά στην πορεία τον κέρδισε η υποκριτική.

Το πηγαίο κωμικό του ταλέντο τον καθιέρωσε και του «χάρισε» ρόλους σε πολλές ταινίες του παλιού ελληνικού κινηματογράφου αλλά και σε νεότερες τηλεοπτικές σειρές.


Ήταν ο αυστηρός διευθυντής του Δημήτρη Παπαμιχαήλ στην ταινία «Αχ αυτή η γυναίκα μου» και ο αξιομνημόνευτος Πιτ από το φιλμ «Η θεία μου η χίπισσα» με την Ρένα Βλαχοπούλου. Μεταξύ άλλων, εμφανίστηκε στις ταινίες «Άνθρωπος για όλες τις δουλειές», «Μιας πεντάρας νιάτα», «Αχ! Και να ‘μουν άντρας», «Ο Σταύρος είναι πονηρός», «Μια τρελή, τρελή σαραντάρα» και ο «Κατεργάρης».


Στην τηλεόραση έπαιξε σε πολλές σειρές, με πιο γνωστή το «Ορκιστείτε παρακαλώ», από τις πιο πετυχημένες τηλεοπτικές κωμικές σειρές της δεκαετίας του 1980, όπου πρωταγωνιστούσε ως δικαστής.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο ηθοποιός Γιάννης Μιχαλόπουλος :'-("

Παρασκευή, 22 Απριλίου 2016

Πέθανε ο Prince, σε ηλικία 57 ετών!!!

Σοκ προκάλεσε η είδηση ότι ο δημοφιλής καλλιτέχνης Prince εντοπίστηκε νεκρός από τραυματιοφορείς, στην έπαυλή του στη Μινεσότα. Ήταν μόλις 57 ετών.
AdTech Ad
Οι τραυματιοφορείς κλήθηκαν στο σπίτι του, όπου λίγο αργότερα ενημέρωσαν ότι εντόπισαν έναν νεκρό άνδρα. Την είδηση επιβεβαίωσε και εκπρόσωπος του Αστυνομικού Τμήματος της περιοχής.


  Ο Prince είχε νοσηλευτεί πριν από έξι μέρες με συμπτώματα γρίπης. Μάλιστα, είχε αισθανθεί αδιαθεσία κατά τη διάρκεια πτήσης, με αποτέλεσμα ο κυβερνήτης του αεροσκάφους να πραγματοποιήσει αναγκαστική προσγείωση στο αεροδρόμιο του Ιλινόις.

Ο δημιουργός και ερμηνευτής του κλασικού "Purple Rain" εμφανίστηκε στο Fox Theatre της Ατλάντα την προηγούμενη εβδομάδα, σε μία σειρά sold out συναυλιών.
 
Η εμφάνισή του το Σάββατο εκτιμάται, ότι ήταν η τελευταία του δημόσια εμφάνιση.


  Σύμφωνα με τις πληροφορίες που επικαλείται η Dailymail, αντιμετώπιζε τα συμπτώματα για αρκετές εβδομάδες κι ενώ πίστευε ότι είχε αναρρώσει, υποτροπίασε τον περασμένη Παρασκευή.
Μεταφέρθηκε στο νοσοκομείο και πάλι, όπου παρέμεινε για λίγες ώρες και επέστρεψε στο σπίτι του.

Γεννημένος αστέρι

Ο Prince Rogers Nelson γεννήθηκε στη Μινεσότα, το 1958 και αμέσως φάνηκε πως θα γινόταν μεγάλο αστέρι. Ξεκίνησε να ασχολείται με τη μουσική, από την ηλικία των 7 ετών, οπότε και λέγεται ότι έγραψε το πρώτο του τραγούδι.
Ο θρυλικός δημιουργός και ερμηνευτής έγινε διάσημος στα τέλη της δεκαετίας του 1970 και παρέμεινε πρωταγωνιστής για τις επόμενες δεκαετίες.
Πέρα από το ότι έγραφε μουσική και ερμήνευε τα τραγούδια του, έπαιζε αρκετά όργανα, όπως κιθάρα και ντραμς.


Είχε τέσσερα Νο1 άλμπουμς στις ΗΠΑ, με πρώτο το "Purple Rain" (1984).
Ήταν ένας πραγματικός σούπερ σταρ, που συνδύαζε στοιχεία από rock, R&B, soul και hip-hop μουσικές, δημιουργώντας τον δικό του ξεχωριστό "ήχο", που τον έκανε μοναδικό στο παγκόσμιο μουσικό στερέωμα, με πωλήσεις περισσότερων από 100 εκατ. δίσκων κατά τη διάρκεια της 40ετούς καριέρας του.
Κέρδισε 7 βραβεία Grammy και μπήκε στο Rock and Roll Hall of Fame το 2004.
Το 2007 εμφανίστηκε στη Super Bowl, σε μία από τις πιο συγκλονιστικές εμφανίσεις καλλιτέχνη. Ήταν η πρώτη φορά που έβρεχε στη διοργάνωση, αλλά ο "πρίγκιπας" έκανε τη βροχή, να μοιάζει με κατά παραγγελία ειδικά εφέ στο show του. Οι εικόνες από την ερμηνεία του Purple Rain υπό την καταρρακτώδη βροχή, έχουν γραφτεί σε βίντεο και... στη μουσική ιστορία.

  Το τελευταίο του άλμπουμ "HITnRUN" κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2015.
Παντρεύτηκε τη χορεύτρια Mayte Garcia ανήμερα του Αγίου Βαλεντίνου, το 1996. Σε εκείνη αφιέρωσε το τραγούδι του "Most Beautiful Girl in the World", δύο χρόνια αργότερα.


Χώρισαν το 2000 και έναν χρόνο αργότερα παντρεύτηκε την Manuela Testolini. Χώρισαν το 2006.



O Prince κάνει ποδήλατο έξω από το σπίτι του στη Μινεσότα. Τη φωτογραφία δημοσίευσε στο Instagram, πριν τρεις ημέρες.

Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο Prince, σε ηλικία 57 ετών!!!"

Τετάρτη, 20 Απριλίου 2016

Πέθανε ο ηθοποιός Γιάννης Βόγλης! :'-(

Πέθανε σε ηλικία 79 ετών ο ηθοποιός Γιάννης Βόγλης, ο οποίος νοσηλευόταν στο Ιπποκράτειο Νοσοκομείο με σοβαρά προβλήματα υγείας.

Ο Γιάννης Βόγλης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1937, από οικογένεια με καταγωγή μικρασιατική και ανδριώτικη. Σπούδασε στη δραματική σχολή του Πέλου Κατσέλη. Η πρώτη του εμφάνιση στο θέατρο έγινε στη θεατρική παράσταση «Η άνοδος του Αρτούρο» το 1961, υπό τη σκηνοθεσία του Καρόλου Κουν. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στον κινηματογράφο στην ταινία «Οι Υπερήφανοι» (1962). Έγινε γνωστός από την ταινία «Κορίτσια στον ήλιο» το 1968 του Βασίλη Γεωργιάδη, ενώ σημαντική ήταν η ερμηνεία του στην ταινία «Το χώμα βάφτηκε κόκκινο» (1966) επίσης του Β. Γεωργιάδη.

Εργάστηκε κυρίως στο θέατρο, όπου και συνεργάστηκε με πρωταγωνιστές όπως ο Μάνος Κατράκης, η Έλλη Λαμπέτη, ο Αλέκος Αλεξανδράκης κ.ά. Υπήρξε βασικό στέλεχος του ΚΘΒΕ.

Την δεκαετία του ‘80 ήταν μέλος του θιάσου «Ανατολή». Σημαντικές παραγωγές του ήταν οι «Καπετάν Μιχάλης», «Αλέξης Ζορμπάς», «Ελλάδα-Ρίτσος Μακρυά Πορεία» (Πολυθέαμα), «Ο Καλός Στρατιώτης Σβέικ», «Αγαπημένε μου Παππού», «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου και περιόδευσε στην Ελλάδα, την Κύπρο, τον Καναδά με μεγάλη επιτυχία. Είχε πάρει μέρος σε πολλές εκδηλώσεις ως αφηγητής, ενώ έχει ασχοληθεί επίσης και με τη σκηνοθεσία.

Συνεργάστηκε με το Θέατρο «Πράξη» της Μπέτυς Αρβανίτη. Κάποια έργα στα οποία έπαιξε είναι: «Ο Φερνάντο Κραπ μου Έγραψε ένα Γράμμα», «Η Κυρία από τη Θάλασσα» σε σκηνοθεσία Μίνου Βολανάκη, «Μια Πιθανή Συνάντηση», «Η Επιστροφή» του Χ. Πίντερ κ.ά.

Στον κινηματογράφο είχε πρωταγωνιστήσει σε πολλές ταινίες. Ανάμεσα τους οι: «Ερόικα» (1960), «Οι υπερήφανοι» (1962), «Η παγίδα» (1962), «Πετώντας με τον άνεμο» (1963), «Σταυραετοί» (1963), «Ο κράχτης» (1964), «Βρώμικη πόλις» (1965), «Καταιγίδα» (1965), «Κατηγορώ τους ανθρώπους» (1965), «Το φυλαχτό της μάνας» (1965), «Το χώμα βάφτηκε κόκκινο» (1965), «Ξεχασμένοι ήρωες» (1966), «Πετώντας με τον άνεμο» (1966), «Επιχείρησις Δούρειος Ίππος» (1966), «Έρωτες στη Λέσβο» (1967), «Ο 13ος» (1967), «Κορίτσια στον ήλιο» (1968), «Οι άνδρες δεν λυγίζουν ποτέ» (1968), «Ραντεβού με μια άγνωστη» (1968), «Ένας μάγκας στα σαλόνια» (1969), «Beautiful people» (2001) κ.ά.

Επίσης είχε συμμετάσχει σε πολλές τηλεοπτικές σειρές, όπως: «Της Αγάπης Μαχαιριά» (2006-2007), «Ακροβατώντας» (2003), «Η αγάπη ήρθε από μακριά» (2002), «Κάτω απ' την Ακρόπολη» (2001), «Έρωτας κλέφτης» (2000), «Σύνορα αγάπης» (1999), «Άγγιγμα ψυχής» (1998), «Ψίθυροι καρδιάς» (1997), «Ανατομία ενός εγκλήματος» (1992-1995, επεισόδια Νύχτα τρόμου, Σόνια Κρίλοβιτς), «Μια ζωή για την Έλσα» (1995), «Μοιραίο πάθος» (1995), «Τμήμα Ηθών» (1992), «Άφρικα» (1992), «Η δίψα» (1990) κ.ά.

Ο Γιάννης Βόγλης είχε τιμηθεί από διάφορες πόλεις Ελλάδας και Κύπρου.

Την περίοδο 2000-2005 πήγε στην Κύπρο όπου διετέλεσε καλλιτεχνικός διευθυντής στους Οργανισμούς ΕΘΑΛ της Λεμεσού και του Θεάτρου Σκάλα της Λάρνακας. Σκηνοθέτησε μεταξύ άλλων τις παραγωγές «Βασίλης Τσιτσάνης», «Φονιάς», «Αδελφοί Καραμαζόφ» κ.ά.

Διαβάστε τη συνέντευξη που είχε δώσει στην «Κ» το περασμένο καλοκαίρι.

http://www.kathimerini.gr/817925/opinion/proswpa/synentey3eis/g-voglhs-sth-zwh-to-kalytero-oplo-einai-h-ma8hsh

(Πληροφορίες από ΑΠΕ-ΜΠΕ)

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο ηθοποιός Γιάννης Βόγλης! :'-("

Παρασκευή, 5 Φεβρουαρίου 2016

Πέθανε η ηθοποιός Νατάσα Μανίσαλη :(



Θρήνος στο χώρο του θεάτρου μετά τη γνωστοποίηση της είδησης ότι «έφυγε» από τη ζωή η ηθοποιός, Νατάσα Μανίσαλη στα 55 της χρόνια.


Τα τελευταία χρόνια, πάλευε με τον καρκίνο, έχοντας χάσει απ’ αυτόν τον πατέρα της και την αδερφή της μητέρας της.

«Κλείσαμε δύο χρόνια από τότε που χάσαμε τον πατέρα μου, χτυπημένο από την επάρατο. Είναι αυτό που πιστεύω πως δεν θα ξεπεράσω ποτέ στη ζωή μου! Όταν τον έχασα, σκέφτηκα “κι εγώ τώρα τι θα κάνω στη ζωή μου”; Παρέλυσα... Μέσα στο δωμάτιο που νοσηλευόταν γελούσα, έξω από εκεί έκλαιγα... ήμουν σαν ένα φως που μετακινιόταν γύρω από το σώμα του», έλεγε η ίδια, το 2011, στο περιοδικό «People».

«Είχα έναν πολύποδα στο έντερο. Ευτυχώς χειρουργήθηκα έγκαιρα και όλα πήγαν καλά, αλλά, αν το άφηνα, θα εξελισσόταν σε κάτι χειρότερο. Οι γιατροί λένε ότι το δεύτερο μυαλό μας είναι το έντερο. Μια απλή εξέταση δεν είναι τίποτα, αν πρόκειται για την υγεία μας», ανέφερε στην ίδια συνέντευξη, στην οποία αποκάλυπτε το φόβο της μήπως «χτυπηθεί» και εκείνη από τον καρκίνο: «έχασα και την αδελφή της μαμάς μου από καρκίνο του μαστού και δεν ξέρω αν είναι κληρονομικό ή όχι».

Η Νατάσα Μανίσαλη λάτρεψε το θέατρο, ήταν μάλιστα απόφοιτος του Εθνικού Θεάτρου. Πρωταγωνίστησε σε πολλές θεατρικές παραστάσεις με πιο γνωστή την επιθεώρηση «Βίρα τις Άγκυρες» του Μιχάλη Ρέππα.

Στην τηλεόραση έγινε εξαιρετικά δημοφιλής και γνώρισε μεγάλη επιτυχία με τη συμμετοχή της στη σειρά «Εμείς και Εμείς» στον ρόλο της Νατάσας Σαριτζόγλου.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε η ηθοποιός Νατάσα Μανίσαλη :("

Σάββατο, 16 Ιανουαρίου 2016

Πέθανε ο άντρας της Celine Dion, Rene Angelil


Celine Dion: Η ζωή, τα πάθη και τα σκάνδαλα του άνδρα της, Rene Angelil
Μετά από αρκετά προβλήματα υγεία ο 73χρονος Rene «έφυγε» από τη ζωή.

Την είδηση επιβεβαίωσε με ανακοίνωσή της η οικογένεια της Dion: «Ο Rene Angelili πέθανε σήμερα μετά από μια μακροχρόνια μάχη που είχε με τον καρκίνο. Επιθυμούμε να σεβαστείτε την στιγμή».

Ο Angelil ήταν ο manager της Dion ενώ είχαν γνωριστεί όταν εκείνη ήταν 14 ετών, με την Celine να δηλώνει στο παρελθόν πως τον ερωτεύτηκε από την πρώτη στιγμή που τον γνώρισε. Ήταν παντρεμένοι από το 1994 έχοντας αποκτήσει δυο τρία παιδιά, τον 14χρονο Charles και τα 5χρονα δίδυμα Eddy και Nelson.

Μάλιστα η Celine Dion είχε ακυρώσει τις εμφανίσεις της στο Las Vegas πριν λίγο καιρό για να είναι κοντά στον Rene, καθώς η κατάστασή του τον τελευταίο καιρό είχε επιδεινωθεί.

Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο άντρας της Celine Dion, Rene Angelil"

Δευτέρα, 11 Ιανουαρίου 2016

Πέθανε ο θρύλος της μουσικής David Bowie στα 69 του χρόνια!!!

Πέθανε στα 69 του χρόνια ο θρύλος του rock'n'roll και της μουσικής, David Bowie.

Η είδηση του θανάτου του ανακοινώθηκε το πρωί της Δευτέρας μέσα από τον επίσημο λογαριασμό του μουσικού στο Facebook.

"Ο David Bowie πέθανε ειρηνικά σήμερα, με την οικογένειά του γύρω του, μετά από μια θαρραλέα μάχη 18 μηνών με τον καρκίνο. Πολλοί θρηνείτε μαζί μας την απώλεια, σας ζητούμε να σεβαστείτε την ιδιωτικότητα των στιγμών κατά τη διάρκεια του πένθους".



Ο θάνατος του ήρθε τρεις ημέρες μετά τα 69 γενέθλια του και την κυκλοφορία του τελευταίου στούντιο άλμπουμ της καριέρας του, του Blackstar. Ο Bowie είχε σταματήσει τις ζωντανές εμφανίσεις και τις περιοδείες, κανείς όμως δεν γνώριζε για την ασθένεια του.

Ο Bowie είχε να τραγουδήσει ζωντανά από το 2006, όταν βρέθηκε σε φιλανθρωπική εκδήλωση με την Alicia Keys, ενώ δεν είχε δώσει καμία συνέντευξη για πάνω από δέκα χρόνια. Παρόλα αυτά, μέσα στο 2015 ηχογράφησε τον νέο του δίσκο, έγραψε το Off-Broadway μιούζικαλ, Lazarus και είχε επιμεληθεί της έκθεσης "David Bowie Is Happening Now" που περιοδεύει στον κόσμο.

Η τελευταία του φωτογραφία από την πρεμιέρα του μιούζικαλ Lazarus τον περασμένο Σεπτέμβριο, για το οποίο είχε γράψει και τη μουσική:



Στο τελευταίο βίντεο που είδε το φως της δημοσιότητας, το Lazarus, ο Λευκός Δούκας απεικονίζεται σε κρεβάτι νοσοκομείου, παλεύοντας με τους προσωπικούς του δαίμονες, πριν χαθεί στο τέλος μέσα σε μια ντουλάπα. Ένα βίντεο, ίσως προαναγγελία, ίσως βγαλμένο μέσα από τις τελευταίες σκέψεις του Bowie, και σίγουρα, ένα τραγούδι που εν τέλει έμελλε να κλείσει τη ζωή του με έναν τρόπο απολύτως εναρμονισμένο με τις μέρες και τα έργα του σπουδαίου καλλιτέχνη.

Ο Λευκός Δούκας της ροκ έχει πουλήσει συνολικά περισσότερους από 140 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως και θεωρείται δικαίως, ένας από τους πιο επιδραστικούς μουσικούς στην ιστορία. Πέρασε από τον χώρο του κινηματογράφου, του θεάτρου αλλά και της μόδας. Παράλληλα, ήταν ένας από τους πρώτους καλλιτέχνες που ασχολήθηκαν ενεργά με το διαδίκτυο.

Το 1996 μπήκε στο Rock and Roll Hall of Fame και το 2006 πήρε το Γκράμυ συνολικής προσφοράς.

Από την πρώτη του επιτυχία, το ελεγειακό Space Oddity μέχρι το Blackstar του 2016, δεν σταματούσε να απασχολεί τους κριτικούς και το κοινό, εισάγοντας νέους πειραματισμούς χωρίς ταμπέλες και στεγανά.

Η επιτυχία του Βρετανού Bowie στην Αμερική έγινε πραγματικότητα μέσα από το "Fame", του άλμπουμ "Young Americans", το οποίο κυκλοφόρησε το 1975. Ήταν το πρώτο τραγούδι του που έφτασε στο νούμερο 1 των charts στην αντίπερα όχθη του Ατλαντικού. Το άλμπουμ του που σημείωσε τις περισσότερες πωλήσεις ήταν το "Let's dance" του 1983.

Ο "λεπτός λευκός Δούκας" ήταν ο πρώτος που εμφανίστηκε με φουστάνι στη σκηνή, ήταν εκείνος που σχεδόν καθιέρωσε την σεξουαλική απελευθέρωση στην pop και τη rock μουσική των 60s και των 70s μέσα από συνεχείς μεταμφιέσεις και εναλλασσόμενες περσόνες. Με τον αντικομφορμισμό του έμπαινε στο μάτι της αστικής τάξης της Βρετανίας χτίζοντας τον δικό του αβανγκάρντ μύθο. Το 2003 άλλωστε, αρνήθηκε πεισματικά να χρηστεί ιππότης της Βρετανικής Αυτοκρατορίας (τίτλος τιμής για πολλούς καλλιτέχνες). "Δεν είναι αυτός ο σκοπός για τον οποίο δουλεύω όλη μου τη ζωή", είχε δηλώσει τότε.

O Bοwie εμφανίστηκε σε 28 κινηματογραφικές παραγωγές, μεταξύ των οποίων στο "Prestige" υποδυόμενος τον Nicola Tesla, στον "Τελευταίο Πειρασμό" ως Πόντιος Πιλάτος και στο "Basquiat" όπου ερμήνευσε τον Andy Warhol.

Η πιο πρόσφατη βράβευση του έγινε το 2014 στα Brit Awards, όταν τιμήθηκε μαζί με την Κέιτ Μος. "Η Κέιτ είναι από την Αφροδίτη, εγώ από τον Άρη", είπε αστειευόμενος.


"I will be king and you will be queen.
Though nothing will drive them away,
we can beat them just for one day.
We can be heroes just for one day.
Though nothing will keep us together,
we could steal time just for one day.
We can be heroes for ever and ever.
What’d you say"

Το σύμπαν συνωμότησε ώστε να πέσει στη Γη ο Ziggy Stardust και να την αλλάξει, σαν γνήσιος Χαμαιλέοντας. Στις 11 Ιανουαρίου του 2016, ο Ziggy γύρισε στα αστέρια.

Καλό ταξίδι Major Tom...
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε ο θρύλος της μουσικής David Bowie στα 69 του χρόνια!!!"

Πέμπτη, 7 Ιανουαρίου 2016

Πέθανε η μεγάλη ηθοποιός Αννα Συνοδινού!

Πέθανε η μεγάλη ηθοποιός Αννα Συνοδινού
Πέθανε σε ηλικία 88 ετών η μεγάλη ελληνίδα ηθοποιός Αννα Συνοδινού, η οποία το τελευταίο διάστημα νοσηλευόταν σε κλινική της Αθήνας. Η κηδεία της θα γίνει στις 12 τη Δευτέρα από το Νεκροταφείο Βύρωνα.

Η Άννα Συνοδινού υπηρέτησε το θέατρο για περισσότερα από 60 χρόνια και ήταν μία από τις κορυφαίες πρωταγωνίστριες της Επιδαύρου, έχοντας ενσαρκώσει τις περισσότερες ηρωίδες της ελληνικής τραγωδίας.

Η Άννα Συνοδινού υπηρέτησε και το ελληνικό κοινοβούλιο, όπου εξελέγη για πρώτη φορά βουλευτής το 1974, με τη Νέα Δημοκρατία.

Γεννήθηκε στο Λουτράκι στις 21 Νοεμβρίου 1927 και ήταν το όγδοο παιδί οικογένειας, που καταγόταν από την Αμοργό. Φοίτησε στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου (1947-1949).

Στη θεατρική σκηνή πρωτοεμφανίστηκε το 1948 στο έργο του Εντμόν Ροστάν Σιρανό ντε Μπερζεράκ, που σκηνοθέτησε για το Εθνικό Θέατρο ο Δημήτρης Ροντήρης.

Ο κόσμος της πολιτικής αποχαιρετά την Άννα Συνοδινού

Ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας, Προκόπης Παυλόπουλος επικοινώνησε τηλεφωνικώς με τους οικείους της και τους εξέφρασε τα βαθειά του συλλυπητήρια.

Ο πρωθυπουργός Αλέξης Τσίπρας εκφράζει τη βαθειά του θλίψη για το θάνατο της μεγάλης τραγωδού Άννας Συνοδινού.

«Η Άννα Συνοδινού τίμησε το ελληνικό θέατρο με κορυφαίες ερμηνείες και συνέπεια ποιώντας ήθος τόσο στην τέχνη της όσο και στην πολιτική. Θερμά συλλυπητήρια στους οικείους της και στους ανθρώπους του ελληνικού θεάτρου» αναφέρεται σε σχετική ανακοίνωση.

Ο πρόεδρος της Βουλής Νίκος Βούτσης δήλωσε για το θάνατο της Άννας Συνοδινού: «Εκ μέρους της Βουλής των Ελλήνων και προσωπικά εκφράζω τη θλίψη μου για την απώλεια της Άννας Συνοδινού. Υπήρξε μία σπουδαία καλλιτέχνιδα που τίμησε το θέατρο και τον πολιτισμό. Ως βουλευτής κόσμησε το Ελληνικό Κοινοβούλιο και διακρίθηκε για το δημοκρατικό ήθος, τη συνέπεια και την ευθυκρισία της κατά τη συμμετοχή της στην πολιτική ζωή».

Για την απώλεια της ηθοποιού ο υπουργός Πολιτισμού Αριστείδης Μπαλτάς εξέδωσε ανακοίνωση, στην οποία αναφέρει μεταξύ άλλων: «Η Άννα Συνοδινού συνέδεσε το όνομά της προπάντων με το αρχαίο δράμα. Διέπρεψε όμως με την επιβλητική της τεχνική και σε ρόλους του νεότερου και σύγχρονου ρεπερτορίου [...] Στην πολιτική της δράση, η Άννα Συνοδινού κόσμησε τη Βουλή των Ελλήνων και την πολιτική ζωή του τόπου με την ουσιαστική παρουσία της και το δημοκρατικό της ήθος».

Τη θλίψη του για την απώλεια της Άννας Συνοδινού εξέφρασε και ο πρόεδρος της ΝΔ Γιάννης Πλακιωτάκης. «Της Ελληνίδας που τίμησε τον πολιτισμό, αγωνίστηκε για τη δημοκρατία, υπηρέτησε την παράταξή μας και πρόσφερε πολλά στην ελληνική κοινωνία» ανέφερε ο πρόεδρος της ΝΔ. «Οι Έλληνες την ευγνωμονούμε για όσα πρόσφερε και θα τιμούμε για πάντα τη μνήμη της» τόνισε.

Συλλυπητήριο μήνυμα εξέδωσε και ο υποψήφιος πρόεδρος της ΝΔ Βαγγέλης Μεϊμαράκης: «Μία μεγάλη Ελληνίδα, η Άννα Συνοδινού, έφυγε από κοντά μας» δήλωσε, προσθέτονας ότι η Άννα Συνοδινού διακρίθηκε όχι μόνο στη θεατρική, αλλά και την πολιτική σκηνή, όπου άφησε τεράστια κοινωνική προσφορά.

«Τίμησε την παράταξή μας ως βουλευτής και υφυπουργός των κυβερνήσεων Κωνσταντίνου Καραμανλή. Εισηγήθηκε προτάσεις για τους αδύναμους, την προστασία της τρίτης ηλικίας, της μητρότητας, των ατόμων με ειδικές ανάγκες. Τιμήθηκε με παράσημα της ελληνικής πολιτείας αλλά και ξένων κρατών. Η Άννα Συνοδινού υπηρέτησε τους αγώνες για τη δημοκρατία, την πατρίδα μας, την ελληνική κοινωνία. Η μνήμη της θα είναι αθάνατη» τόνισε ο κ. Μεϊμαράκης
Τη θλίψη του εξέφρασε και ο έτερος υποψήφιος για την προεδρία της ΝΔ Κυριάκος Μητσοτάκης:

«Η μεγάλη Ελληνίδα τραγωδός υπηρέτησε με ξεχωριστό πάθος, συνέπεια και ήθος την τέχνη και τον πολιτισμό [...] Το ελληνικό Κοινοβούλιο και η Νέα Δημοκρατία σήμερα θυμούνται επίσης την μεγάλη προσφορά της Άννας Συνοδινού στην πολιτική ζωή της πατρίδας μας. Εξελέγη βουλευτής με τη Νέα Δημοκρατία το 1974, διετέλεσε υφυπουργός Κοινωνικών Υπηρεσιών, αλλά πρωτίστως άφησε πίσω της μια τεράστια πολιτική και κοινωνική παρακαταθήκη» επισήμανε ο υποψήφιος πρόεδρος της ΝΔ.

Το ΚΚΕ εκφράζει τα θερμά του συλλυπητήρια για τον θάνατο της σπουδαίας ηθοποιού Άννας Συνοδινού, που έφυγε σήμερα από τη ζωή, τονίζοντας, «εξαιρετική ηθοποιός που βάθαινε στους ρόλους της, άνθρωπος τίμιος και καθαρός στις σχέσεις με τους συναδέλφους της».

Για το θάνατο της ηθοποιού εξέδωσε ανακοίνωση ο Τομέας Πολιτισμού του ΠΑΣΟΚ: «Η απώλεια της Άννας Συνοδινού είναι τεράστια και δυσαναπλήρωτη. Όχι μόνο για τον χώρο του θεάτρου, όπου υπήρξε μία από τις κορυφαίες τραγωδούς του εικοστού αιώνα, αλλά και για αυτόν της πολιτικής την οποία υπηρέτησε για δεκαετίες με ήθος που σπανίζει στις μέρες μας. Η Άννα Συνοδινού θα παραμείνει για πάντα ζωντανή στις μνήμες μας».

Στο μήνυμά του, το Ποτάμι αναφέρει: «Ήταν από τις ηθοποιούς που σφράγισαν τα πρώτα χρόνια των Επιδαυρίων, ενώ οι ερμηνείες της στο χώρο του αρχαίου δράματος συνεχίζουν να αποτελούν σημείο αναφοράς μέχρι σήμερα. Η μεγάλη ηθοποιός του θεάτρου και του κινηματογράφου υπήρξε ασυμβίβαστη και ως πολίτης. Από τη σκόπιμη αποχή της από την τέχνη την περίοδο της δικτατορίας, μέχρι την ενεργή εμπλοκή της στην πολιτική αλλά και την αποχώρησή της απ’ αυτή λόγω της υποβάθμισης του Κοινοβουλίου, η Άννα Συνοδινού έδειξε ξεχωριστό ήθος και σεβασμό για τους δημοκρατικούς θεσμούς».

Τα βαθιά της συλληπητήρια εκφράζει και η Λαϊκή Ενότητα: «Η Άννα Συνοδινού σημάδεψε με την παρουσία της τόσο το θεατρικό σανίδι όσο και το πολιτικό πεδίο στην μεταπολεμική και μεταπολιτευτική Ελλάδα.

»Ο θάνατός της συνιστά μια μεγάλη απώλεια σε όλα τα πεδία που δραστηριοποιήθηκε με πάθος και συνέπεια».

«Αντίο» και από τον κόσμο της τέχνης

Την οδύνη τους για την απώλεια της Άννας Συνοδινού εκφράζουν στην ανακοίνωση τους ο πρόεδρος του Εθνικού Θεάτρου Θανάσης Παπαγεωργίου, το ΔΣ, καθώς και ο καλλιτεχνικός διευθυντής της πρώτης κρατικής σκηνής Στάθης Λιβαθινός.

«Η Άννα Συνοδινού αποτελούσε μία από τις πλέον εξέχουσες μορφές του ελληνικού θεάτρου, μια μεγάλη Κυρία και κορυφαία πρωταγωνίστρια του Εθνικού. Στο θέατρο που από σήμερα είναι φτωχότερο, αφήνει κληρονομιά τους εκατοντάδες ρόλους και ερμηνείες της. Το Εθνικό Θέατρο εκφράζει τα θερμά του συλλυπητήρια στην οικογένεια και στους οικείους της», αναφέρει η ανακοίνωση.

Βαθιά θλίψη εξέφρασε και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, χαρακτηρίζοντας την Άννα Συνοδινού «μεγάλη τραγωδό που υπηρέτησε με απαράμιλλο ήθος και συνέπεια το ελληνικό θέατρο, ενσαρκώνοντας τις περισσότερες από τις ηρωίδες της ελληνικής τραγωδίας και αναδείχτηκε ως η κορυφαία πρωταγωνίστρια της Επιδαύρου».

«Η Άννα Συνοδινού εκπροσωπούσε την οφειλή που έχουμε όλοι εμείς στη νεότερη γενιά. Το πάθος , η αυταπάρνηση και η αφοσίωση που έχουν αρχίσει να εξαφανίζονται από το λεξιλόγιο της ζωής μας ήταν η σημαία της γενιάς της Άννας» λέει ο Γιώργος Κιμούλης.

«Όταν κανείς εύκολα το φτιάχνει, εύκολα αυτό ξεχνιέται, εύκολα εκποιείται. Μόνο όταν κανείς προσφέρει και αφοσιώνεται σε κάτι, αυτό αποτιμάται και μένει, εγγράφεται στην κοινή συνείδηση. Η Άννα Συνοδινού ήταν μια τέτοια περίπτωση, την γνώριζαν ακόμα και άνθρωποι που δεν την είχαν δει ποτέ να παίζει. Ήταν ένα σημείο αναφοράς» σημειώνει η Λυδία Κονιόρδου.

«Είναι μια μεγάλη απώλεια. Άφησε βαθύ χνάρι στο πέρασμά της από τη θεατρική ζωή του τόπου μας. Ήταν εξαιρετικός άνθρωπος και καθαρός, ντόμπρος» είπε ο Κώστας Καζάκος.

Πηγή
Διαβάστε περισσότερα "Πέθανε η μεγάλη ηθοποιός Αννα Συνοδινού!"
Related Posts with Thumbnails